Vintage νυφικά - μια επισκόπηση μοντέλων και στυλ διαφορετικών αιώνων με μια φωτογραφία

Περιεχόμενο

Ο γάμος ήταν πάντα, μαζί με τη γέννηση των παιδιών, η πιο σημαντική ημερομηνία στη ζωή μιας γυναίκας. Είναι λογικό ότι το φόρεμα για αυτήν την ειδική περίσταση προσπάθησε να κάνει το κατάλληλο. Είναι ενδιαφέρον ότι το νυφικό ήταν οποιοδήποτε χρώμα - όχι απαραίτητα ασπρόμαυρο. Και το στυλ είναι συχνά πολύ διαφορετικό από το συνηθισμένο για εμάς. Ας ρίξουμε μια περιήγηση στην ιστορία των νυφικών - από τον Μεσαίωνα μέχρι σήμερα.

Τι φορέματα φορούσαν για έναν γάμο στις παλιές μέρες?

Κατά τον Μεσαίωνα, εκπρόσωποι ισχυρών οικογενειών συχνά παντρεύτηκαν όχι για αγάπη, αλλά για πολιτικούς λόγους. Είναι σαφές ότι το κορίτσι στο γάμο έπρεπε να φαίνεται απλώς εκπληκτικό, γιατί εκτιμήθηκε επίσης μαζί με την τιμή και τον πλούτο ολόκληρης της οικογένειας. Στη συνέχεια, για το ράψιμο νυφικών, χρησιμοποιήθηκαν εκλεπτυσμένα και ακριβά υφάσματα - μετάξι, σατέν, τούλι και βελούδο, τα οποία ήταν γενναιόδωρα διακοσμημένα με κεντήματα με χρυσά νήματα, πολύτιμη γούνα.

Σύμφωνα με τα έθιμα εκείνης της περιόδου, τα ρούχα έκλεισαν και το στρίφωμα και τα μανίκια είχαν μέγιστο μήκος. Χρώματα εκείνης της εποχής ήταν φτιαγμένα από φυσικά συστατικά, έτσι οι φωτεινές αποχρώσεις (ερυθρό, μπλε, ροζ) μπορούσαν μόνο να προσφέρουν στους εκπροσώπους των πλούσιων οικογενειών. Φορέματα από φυσικά «γήινα» χρώματα χρησιμοποιούνταν ευρέως από πλούσια κορίτσια..

Τα ακριβά φορέματα ήταν διακοσμημένα με κοσμήματα: μαργαριτάρια, διαμάντια, σμαράγδια, ζαφείρια. Μερικές φορές υπήρχαν τόσα πολλά στολίδια που το υλικό του ίδιου του φορέματος ήταν σχεδόν κρυμμένο από τα μάτια των ξένων. Λένε ότι η Κόμισσα της Φλάνδρας Μαργαρίτα έντυσε ένα πολύ πλούσιο φόρεμα διακοσμημένο με χιλιάδες κοσμήματα στην τελετή του γάμου της. Δεν είχε καν τη δύναμη να κάνει μερικά βήματα · με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, η κόμη έφερε στην εκκλησία.

Από τον 17ο αιώνα, οι γάμοι έχουν ήδη διαδραματίσει δυναμικό ρόλο. Ωστόσο, οι νύφες δεν σταμάτησαν να προσπαθούν να εντυπωσιάσουν τους επισκέπτες με τη δική τους στολή. Αλλά μερικές φορές οι άνθρωποι δεν εκτιμούσαν την επιλογή τους, σε διαφορετικές χώρες η μόδα ήταν διαφορετική. Για παράδειγμα, η Πορτογαλική πριγκίπισσα Κατρίνα Μπραγκανσάγια ήρθε στο γάμο με τον Άγγλο βασιλιά σε ένα ροζ νυφικό με εσωτερικό πλαίσιο, μοντέρνο στην πατρίδα της. Αλλά οι Βρετανοί αντέδρασαν στενά. Είναι αλήθεια ότι αργότερα η μόδα για τέτοια ρούχα έφτασε στην Αγγλία..

18 αιώνα

Τον δέκατο όγδοο αιώνα, κορίτσια από οικογένειες μεσαίου εισοδήματος ήθελαν το νυφικό τους να φαίνεται πλούσιο. Για το σκοπό αυτό, τα φορέματα συχνά τακτοποιούνται με φυσική γούνα. Η γούνα βιζόν ή σαμπουάν ήταν μια ακριβή επιλογή · ο λαγός ή η αλεπού ήταν πιο οικονομικά. Εκπρόσωποι μάλλον φτωχών οικογενειών θα μπορούσαν απλά να χρησιμοποιούν λινό ύφασμα αντί για το συνηθισμένο τραχύ ύφασμα από το οποίο ράβονταν συνηθισμένα ρούχα και ακόμη και λινά. Και το μήκος του τρένου και των μανικιών ήταν ένα σημάδι της κατάστασης της νύφης και του γαμπρού.

Για κορίτσια από συνηθισμένες οικογένειες, η γαμήλια ενδυμασία τους παρέμεινε συχνά «σαββατοκύριακο» και τα φορούσε σε κάθε σημαντική γιορτή. Είναι ενδιαφέρον ότι η σκιά του φορέματος έπαιξε μεγάλο ρόλο. Όσον αφορά το χρώμα, υπήρχαν πολλές δεισιδαιμονίες και προκαταλήψεις. Για το νυφικό της νύφης τον 18ο αιώνα, επιλέχθηκαν κυρίως οι ακόλουθες αποχρώσεις: μπλε και ροζ.

Το λευκό, παρά τη συσχέτιση με την αγνότητα και την καθαρότητα, ήταν ένα μη πρακτικό χρώμα, γιατί μια τέτοια στολή ήταν πολύ εύκολη στη χρώση. Από αυτή την άποψη, συχνά χρησιμοποιήθηκε ένα μπλε χρώμα για ένα νυφικό. Συνδέθηκε με την αθωότητα της Παρθένου Μαρίας. Από εδώ στις αγγλόφωνες χώρες το έθιμο γεννήθηκε για να πάρει κάτι μπλε μαζί τους στην τελετή του γάμου. Το ροζ ήταν επίσης διαδεδομένο..

Έτσι, τον 18ο αιώνα, η σύζυγος του Βρετανού γλύπτη Joseph Nolekes ντύθηκε για το δικό της γάμο σε ένα ανοιχτόχρωμο λευκό φόρεμα με κεντημένα ροζ νήματα. Παπούτσια διακοσμημένα με floral κεντήματα ταιριάζουν με τον τόνο του. Η φτέρνα ήταν πολύ υψηλή για εκείνο τον χρόνο - έως και 8 εκατοστά. Απίστευτα, η ενδυμασία του κοριτσιού άρεσε σε όλους τους παρευρισκόμενους.

Οι αποχρώσεις του κόκκινου δεν χρησιμοποιήθηκαν για νυφικά για μεγάλο χρονικό διάστημα. Αυτός ο τόνος χρησιμοποιείται για να συσχετιστεί με αδιάκριτες γυναίκες. Μια παρόμοια μοίρα ήταν αναμενόμενη και το πράσινο χρώμα - θεωρήθηκε το χρώμα των δασικών πνευμάτων, ξωτικών και νεράιδων. Για να μην προσελκύσουν περιττή προσοχή από τους νέους, προσπάθησαν να αποφύγουν τέτοιες αποχρώσεις. Ο Μαύρος θεωρήθηκε πένθος. Σε ορισμένους γάμους, ακόμη και οι επισκέπτες δεν είχαν τη δυνατότητα να έρθουν με μαύρα ρούχα, ώστε να μην δημοσιεύονται περιττά προβλήματα.

Ο καστανός τόνος χρησιμοποιείται από φτωχές νύφες εδώ και δεκαετίες και ο κίτρινος μόλις έφτασε στο αποκορύφωμα της δημοτικότητάς του. Πριν από τρεις αιώνες, ήταν μοντέρνο, αλλά θεωρήθηκε το χαρακτηριστικό χρώμα των Εθνών, οπότε η εκκλησία δεν το αντιλαμβανόταν πολύ καλά. Στα φτωχά στρώματα της κοινωνίας, ένα γκρι χρώμα χρησιμοποιήθηκε επίσης για ένα νυφικό, κυρίως λόγω πρακτικότητας. Μετά από περίπου εκατό χρόνια, άρχισαν να τον συνδέουν με έναν υπηρέτη.

19ος αιώνας

Στις αρχές του 19ου αιώνα, εμφανίστηκε μια νέα παράδοση - για να διακοσμήσετε νυφικά με πολύχρωμες κορδέλες. Χρειαζόταν έτσι ώστε οι φιλοξενούμενοι, ξεσκονίζοντας την κορδέλα, το άφησαν ως αναμνηστικό. Αργότερα αντικαταστάθηκαν από λουλούδια. Οι προσκεκλημένοι ήρθαν να συγχαρώ τους νεόνυμφους με όμορφα μπουκέτα και μια ειδική ρύθμιση γάμου ήταν αξεσουάρ για τη νεαρή γυναίκα. Τα λουλούδια θα μπορούσαν να στερεωθούν στο φόρεμα ή στα μαλλιά της νύφης. Ευρέως χρησιμοποιούμενο δεντρολίβανο, μυρτιά, πορτοκάλι. Η παράδοση είναι ακόμα ζωντανή..

Τα πρώτα νυφικά παρόμοια με τα μοντέρνα μοντέλα άρχισαν να ράβονται στα τέλη του 18ου και του 19ου αιώνα. Στη συνέχεια άρχισε η παραγωγή μηχανημάτων υφάσματος, η εισαγωγή υλικού από την Ινδία κέρδισε δυναμική. Τα φορέματα με πέπλο έχουν γίνει δημοφιλή. Στα μέσα του αιώνα, άρχισαν να χρησιμοποιούνται ευρέως γάντια ανοιχτού τύπου και διάφοροι πολύτιμοι λίθοι. Μεταξύ των ορυκτών, τα μαργαριτάρια και ο φυσικός κρύσταλλος ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή και σατέν από υφάσματα. Οι στενές φούστες έγιναν μοντέρνες στο τέλος του αιώνα..

Τι νυφικά ήταν μοντέρνα τον 20ο αιώνα?

Στις αρχές του 20ού αιώνα, τα νυφικά με φούστες μεγάλου όγκου δεν θεωρούνταν πλέον μοντέρνα. Άρχισαν να κόβουν το λεγόμενο «Καλός» - μικροί ξύλινοι κώνοι τυλιγμένοι σε δαντέλα. Τα νυφικά ράβονταν έτσι ώστε ακόμη και ο λαιμός της νύφης να ήταν κλειστός. Για αυτό, χρησιμοποιήθηκε ένα κολάρο stand-up. Το μήκος μειώθηκε, μόνο οι αστράγαλοι κάλυπταν την άκρη της φούστας. Ο κορσέ δεν ήταν πλέον ένα μοντέρνο χαρακτηριστικό, αλλά κατά καιρούς χρησιμοποιήθηκε για να τονίσει τη σιλουέτα και να κρύψει τα ελαττώματα της φιγούρας.

Στυλ της δεκαετίας του '50

Στα μέσα του περασμένου αιώνα, η δημοτικότητα του ρομαντικού στιλ επέστρεψε. Μακριά φούστες, αποχρώσεις κρέμας, εύθραυστες παντόφλες και φορέματα με ελαφρώς χαμηλότερη μέση ήρθε στη μόδα. Αυτές οι πινελιές επέτρεψαν να μεταμορφωθεί οπτικά το βάδισμα της νύφης, καθιστώντας την ελαφριά και ευάερη. Ο Ντόρ έγινε ο μοντέρνος, και άρχισε να ράβει εντοιχισμένα φορέματα με μια ογκώδη φούστα που φτάνει περίπου στα γόνατα.

Συναρπαστική ανακάλυψη στον κόσμο της μόδας γάμου της δεκαετίας του '50 ήταν η στολή Grace Kelly. Το φόρεμά της είναι δύσκολο να ονομάσει άλλη λέξη εκτός «αριστούργημα». Για να δημιουργήσει ένα φόρεμα για μια διάσημη αμερικανική ηθοποιό για το γάμο της με τον Πρίγκιπα του Μονακό πήρε περισσότερα από χίλια μέτρα από διαφανή μεταξωτή ταφτά, καθώς και ελαφριά δαντέλα των Βρυξελλών από τριαντάφυλλα (που τότε ήταν ηλικίας άνω των 120 ετών).

Στυλ της δεκαετίας του '60

Την επόμενη δεκαετία, ο μινιμαλισμός κέρδισε δημοτικότητα. Το μήκος του νυφικού μειώθηκε, φαινόταν αυστηρό και συνοπτικό. Ο αριθμός των διακοσμητικών λεπτομερειών ήταν ελάχιστος. Τα πιο δημοφιλή ήταν απλά φορέματα μικρού μήκους χωρίς κοσμήματα - ακόμη και χωρίς χάντρες. Οι γεωμετρικές γραμμές πρέπει να είναι ορατές στο στυλ.

Οι φούστες είχαν ένα αρχικό σχήμα - ένα μπουμπούκι, ένα κουδούνι ή ένα λουλούδι. Πολλές νύφες εκείνης της εποχής περπάτησαν στο διάδρομο και σε ένα τραπεζοειδές φόρεμα (με σφιχτό πάνω μέρος και εκτεταμένο κάτω μέρος της ρόμπας). Είναι αλήθεια ότι δεν άρεσε σε όλα τα κορίτσια η μίνι στολή. Αλλά πάνω απ 'όλα, οι περισσότερες διασημότητες και εκπρόσωποι των βασιλικών οικογενειών δεν ήθελαν να ακολουθήσουν τη νέα τάση μόδας.

Στυλ της δεκαετίας του '80

Τέλος, στη δεκαετία του '80 του περασμένου αιώνα, τα νυφικά έγιναν πολύ κομψά. Οι σχεδιαστές χρησιμοποίησαν εκτεταμένη χαλαρή εφαρμογή, λεπτή δαντέλα και ρομαντικά βολάν. Η τελευταία τάση της μόδας θεωρήθηκε διακοσμητικό κέντημα σε νυφικά. Αντί για πέπλα, συχνά χρησιμοποιούσαν καπέλα. Προς το τέλος της δεκαετίας του '80, μια νέα τάση εμφανίστηκε με νυφικό τρόπο - όλο και πιο συχνά οι νύφες δεν φορούσαν καν φορέματα, αλλά παντελόνια.

Μια επιλογή από όμορφα vintage φορέματα παράνυμφων

Τα μοντέρνα νυφικά μπορεί να φαίνονται πολύ διαφορετικά, επειδή η επιλογή των υλικών είναι ασυνήθιστα μεγάλη και η φαντασία των νυφών δεν έχει όρια. Συχνά, τα κορίτσια προτιμούν να επιστρέφουν στην προέλευση της μόδας, παραγγέλλοντας ρούχα που μοιάζουν με παλιά νυφικά. Εάν ονειρεύεστε επίσης ένα τέτοιο νυφικό, δείτε την παρακάτω επιλογή φωτογραφιών, η οποία παρουσιάζει όμορφα νυφικά φτιαγμένα σε ρετρό στιλ.

Σχετικά Άρθρα

Πλήρη έκδοση